Os últimos anos foram uma montanha-russa emocional no mundo da moda, mas os campeões da moda feminina criam engenhosidade como uma força para mudanças positivas. Como resultado, várias atualizações estão inundando o mercado por meio de matizes aprimorados, silhuetas reinterpretadas e detalhes minimalistas.
O que mais? A moda feminina está evoluindo para saturar itens com inclusão de gênero e designs inteligentes para uma temporada de inverno estilosa e funcional. Descubra excelente tendências de roupas femininas que fazem sentido em A/W 23/24.
Conteúdo
Visão geral do mercado global de vestuário feminino
15 tendências de moda feminina marcantes que serão grandes em A/W 23/24
Considerações finais
Visão geral do mercado global de vestuário feminino
Em 2021, a mercado global de vestuário feminino gerou até US$ 915 bilhões. Mas, a pesquisa prevê que a indústria chegará a US $ 1,165 bilhões até 2027, exibindo uma taxa composta de crescimento anual (CAGR) de 4.11%. Um fator-chave que impulsiona o crescimento desse mercado é a crescente influência das plataformas de comércio eletrônico. Fora isso, a adoção de estratégias inovadoras e máquinas de tricô 3D são outros fatores que vão impulsionar sua expansão.
Embora a categoria online seja um driver essencial para o crescimento do mercado global, o canal offline representou a maior quota de mercado em 2018 (mais de 56%). No entanto, os especialistas esperam que as plataformas de comércio eletrônico registrem o CAGR mais rápido (5.0%) durante o período de previsão.
A Europa emergiu como o maior acionista no mercado global de moda feminina. Os feitos impressionantes da região são atribuídos à independência econômica de sua população feminina e ao aumento da consciência da moda.
Os analistas antecipam que a Ásia-Pacífico seguirá logo atrás, apresentando o CAGR mais alto (5.5%) durante o período de previsão. Eles atribuem suas previsões ao crescente estabelecimento de jogadores offline e online na região.
15 tendências de moda feminina marcantes que serão grandes em A/W 23/24
Cultura de cuidado
1. Volta para casa
Esta temporada testemunhará um aumento no deslocamento à medida que mais mulheres se envolvem em padrões de trabalho flexíveis e trabalho remoto. Agradecidamente, homebound atende a essa necessidade, utilizando soluções orientadas e itens versáteis para explorar novos estilos de vida nômades.
O tema apresenta uma estética voltada para o exterior, mas em uma direção diferente. homebound combina roupas técnicas com estética liderada pela moda, tornando o tema relevante para agasalhos, tops cortados e costurados, lazer no trabalho, loungewear, jaquetas e malhas.
2. Calor primordial
calor primitivo segue o sucesso do tema Never Ending Summer do S/S 23 para alavancar as propriedades que melhoram o humor e os benefícios da luz natural. Ele se concentra mais em matizes influenciados pelo horas douradas da aurora e do crepúsculo.
Além disso, estampas calmantes em tons de sol e efeitos de foco suave são outras maneiras de mergulhar neste amanhecer ou tema inspirado no crepúsculo. Os varejistas podem aplicar o calor Primal a todas as categorias de roupas femininas.
3. Lounge digital de luxo
Loungewear recentemente desfrutou de imensa popularidade e continuará sendo uma categoria essencial nesta temporada. No entanto, está experimentando um declínio na velocidade de crescimento, tornando necessário aumentar o jogo e manter as coisas frescas com inovações e diversificação.
A lounge de luxo digital assume essa responsabilidade elevando itens básicos, como corredores e hoodies, para domínios mais sedosos, suaves e mais técnicos. Os vendedores podem utilizar esse tema para loungewear, corte e costura, jaquetas e agasalhos.
4. Passatempo
Os consumidores não precisam descartar todos os hobbies que adquiriram durante a pandemia. Tudo, desde artesanato até coleta e atividades peculiares, como detecção de metais, encontra um lar sob o tema hobby.
passatempo também permite que os varejistas se envolvam com os consumidores por meio de iniciativas como tutoriais de conserto e workshops temáticos.
Estilisticamente, os varejistas devem gravitar em torno dos fundamentos essenciais do artesanato, como patchwork e quilting, bordados criativos, técnicas de tingimento manuale camisetas gráficas lo-fi.
5. Alpino suave
A Esportes de inverno boom carrega sua influência das temporadas anteriores para fazer uma cena em A/W 23/24. Alpine suave segue uma direção tranquila, mas elevada, motivada por temas apres-ski.
As empresas podem usar esse tema para sobrecarregar seus fundamentos peça de camadas e roupas íntimas, transformando-os em soluções de moda que fornecem calor, cobertura e suporte.
Redefinição criativa
6. Minimalismo de dopamina
Apesar curativo de dopamina começou como uma reação à pandemia, permanece relevante em A/W 23/24. As mulheres agora consideram como um produto as faz sentir, não apenas sua aparência. Como resultado, dopamina minimalismo entra na briga com um foco maior nas propriedades de aumento de humor.
O minimalismo da dopamina mantém as formas simples, misturando minimalismo e maximalismo em itens da moda, como alfaiataria e jeans. No entanto, ele se afasta da indução de fadiga temas de dopamina a tons mais versáteis e minimalistas.
7. Carreiras fluidas
Este tema leva roupas prontas para o escritório para uma reforma fluida enquanto as permeia com funções funcionais, modulares e propriedades sem gênero. Os varejistas podem explorar alfaiataria, jeans, camisas formais e malhas por meio de lentes que incluem gênero.
Para estilo e silhuetas, os vendedores devem ignorar formas quadradas e grandes e optar por ajustes flexíveis com dimensionamento adaptável. Além disso, considere regulamentar detalhes de design inteligentes, como tiras e fechos, para combinar com diferentes tamanhos de corpo e construções.
8. Novo clássico
Novo classico usa estilo inesperado, blocos em negrito e injeções de cores para reinterpretar cheques perenes, silhuetas clássicas e listras xadrez para um novo público. O tema foge dos designs tradicionais convencionais, optando por elementos mais modernos para enfeitar peças atemporais.
Os varejistas podem pegar favoritos preppy como camisas de rugby, motivos chevron e calças xadrez e atualize-as com detalhes interessantes, como superfícies de pelúcia, bainhas com franjas e designs em camadas.
9. Em nenhum lugar em todo lugar
Em contraste com o anseio da temporada anterior por individualismo e designs que se destacam, “Em nenhum lugar em todos os lugares” vem com o desejo de se esconder e se misturar. Em vez disso, mais mulheres estão mudando para designs simples que evitam a superestimulação.
As empresas podem explorar essa tendência simplificando dados complexos, padrões e emoções e transformando-os em desenhos fáceis de entender. Aplique esse estilo evoluído a categorias como agasalhos, corte e costura, jeans, camisetas gráficas, separações, alfaiataria e vestidos.
10. Artistas
Com as mulheres ganhando mais interesse em esportes, A/W 23/24 continuará a investir em silhuetas inspiradas em esportes, proporcionando oportunidades para mais colaborações entre elementos artísticos e detalhes de roupas esportivas.
Art-letes oferecem uma direção mais expressiva ao aplicar estampas alegres a outerwear, tops, loungewear, vestidos e calças. Os vendedores podem pensar nesse tema como um estilo mais acessível que combina silhuetas modernas com acessórios, detalhes e gráficos de inspiração ativa.
NaturezaVerso
11. Espaço Saara
Apesar de serem alguns dos ecossistemas mais hostis da natureza, os desertos continuam servindo de fonte de inspiração para vários artigos de moda. Porém, Espaço Saara combina um tema inspirado no espaço com cores do deserto para uma estética única.
Sob este tema, as mulheres podem contrastar malhas simples e camadas de base com brilho de baixo impacto jeans, vestidos ou jaquetas. Outros itens que os varejistas podem atualizar com o tema Space Sahara incluem tops tecidos, jeans, casacos e corte e costura.
12. Núcleo do Pântano
Com a natureza apresentando uma influência incomparável na moda moderna, Swampcore incorpora o lado mais sombrio e obscuro do espectro para criar designs refrescantes. Este tema cria o visual pantanoso como uma nova direção para roupas casuais, estilos utilitários, e agasalhos enquanto aproveitam a noção de ter conexões profundas com a natureza.
Em camadas, superdimensionadas e silhuetas longas prevalecer em Swampcore. Além disso, as empresas podem aplicar esse tema por meio de gráficos influenciados pelo pântano, camuflagem, motivos manchados e corantes naturais.
13. Suavemente afiado
O metaverso continua influenciando as passarelas à medida que os designs emergem do mundo digital para deixar sua marca conjuntos físicos. Suavemente afiado anuncia uma mudança sutil para looks de ficção científica como uma direção atualizada para a alfaiataria. Também mescla esse movimento com looks mais esportivos para vestibilidade aprimorada.
Os varejistas podem saturar peças minimalistas com uma sensação mais fresca e atrevida adicionando bordas arredondadas e recortes precisos. Considere usar esse tema em tops, blusas, vestidos, calças, jaquetas, agasalhos, macacões, conjuntos combinando e alfaiataria.
14. Metavolume
Metavolume adota uma direção liderada por jovens inspirada na estética futurista emergente do streetwear para roupas femininas ao ar livre.
As empresas podem usar silhuetas grandes para elevar itens básicos de inverno, como jaquetas, casacos, calças cargo e calças largas.
Casacos, jaquetas, streetwear, moletons, calças, e designs inclusivos de gênero são categorias compatíveis com esse tema futurista.
15. Atlântida
A água é outra fonte natural de inspiração que circula na moda feminina, e a Atlantis mostra a belos aspectos. O tendência de inspiração aquosa combina temas subaquáticos e sobrenaturais para criar um apelo futurista sutil.
O Atlantis faz a transição sem esforço dos temas de verão para faixas de inverno, ajudando a enfeitar designs sem estação. Os varejistas podem interpretar a tendência em vários mercados e categorias, incluindo vestidos, blusas tecidas, roupas de festa, jeans, corte e costura, moda digital e malhas.
Considerações finais
Nature-verse redefine a moda feminina ao fundir os mundos digital e natural, ajudando os varejistas a se manterem atualizados com as últimas tendências emergentes do metaverso. Além disso, a cultura de cuidado cria oportunidades que atendem às demandas de consumidores em movimento ou mulheres que desejam viajar com roupas leves.
A redefinição criativa anuncia uma era de criatividade do consumidor, energizando formas simples com cores, estampas e reinterpretações de silhuetas familiares. As empresas devem alavancar essas tendências de roupas femininas para uma maior presença durante as vendas A/W 23/24.
