Di era yang ditandai dengan kemajuan teknologi yang pesat, industri musik adalah salah satu sektor yang siap menghadapi disrupsi transformatif, dengan kemampuan perangkat lunak untuk menghasilkan lagu yang semakin sulit dibedakan dengan lagu ciptaan manusia. Pengumuman kolaborasi YouTube dengan Universal Music Group (UMG) untuk membentuk Inkubator AI Musik menandakan sebuah langkah terobosan dalam memanfaatkan teknologi ini untuk membentuk kembali lanskap industri musik.
Saat musisi dan mesin bermain bersama
YouTube berkolaborasi dengan beberapa musisi, penulis lagu, dan produser paling kreatif di industri ini, termasuk penulis lagu dan produser Anitta; penulis lagu dan produser Björn Ulvaeus; musisi, komposer, dan produser Don Was; Musisi Kolombia Juanes; produser Louis Bell; komposer Max Richter; penulis lagu dan produser Rodney Jerkins; penyanyi-penulis lagu Rosanne Cash; penulis lagu dan produser Ryan Tedder dari OneRepublic; rapper, musisi, pengusaha dan dermawan Yo Gotti; dan tanah milik Frank Sinatra.
Dengan menyatukan keahlian label musik dan artis ternama, kemitraan ini diharapkan dapat mempercepat pengembangan alat komposisi berbasis AI, teknik produksi musik yang lebih baik, dan pengalaman musik yang lebih mendalam. Namun, penting untuk mempertimbangkan potensi dampaknya terhadap artis, hak cipta, dan kontrol materi iklan.
Pertimbangan etis dalam musik generatif: siapa pemilik melodi yang dihasilkan AI?
Pertanyaan ini menimbulkan banyak tantangan. Masalah dengan musik AI generatif adalah siapa pun dapat menggunakan karya seniman untuk melatih model AI dan kemudian menggunakannya kembali untuk menghasilkan konten baru tanpa izin atau pembayaran yang sesuai—sebuah masalah yang kita saksikan di industri kreatif. Misalnya, ketika lagu AI yang meniru suara Drake dan The Weeknd menjadi populer, UMG menarik lagu tersebut dari Apple dan Spotify Music. Dalam kasus seperti ini, artis harus diberi kompensasi atas kontribusinya terhadap keputusan kreatif dan konten baru. Namun, menentukan kompensasi yang adil dalam skenario ini sangatlah rumit. Tujuannya adalah untuk mengakui nilai kreativitas manusia dalam membentuk musik yang dihasilkan AI dan memastikan bahwa artis diberi penghargaan yang pantas atas keterlibatan mereka.
YouTube menyatakan bahwa mereka telah melakukan investasi besar-besaran selama bertahun-tahun dalam sistem yang membantu menyeimbangkan kepentingan pemegang hak cipta dengan kepentingan komunitas kreatif di platformnya. Mereka berencana untuk meningkatkan skala sistem tersebut untuk mencegah AI generatif dieksploitasi untuk aktivitas ilegal seperti pelanggaran hak cipta, menyebarkan data yang menyesatkan, dan spam. Selain itu, pihaknya bermaksud untuk mengidentifikasi informasi semacam ini menggunakan alat AI.
Apa yang ada di masa depan?
Untuk melindungi penonton dan artis, YouTube mengumumkan akan meningkatkan investasinya pada teknologi yang didukung AI dan menyempurnakan alat kontrol hak ciptanya, Content ID. Kemitraan ini menandai momen penting dalam evolusi industri musik. Keterlibatan penggemar telah berkembang ke tingkat yang lebih tinggi berkat alat pembangunan komunitas yang melampaui batas geografis dan mendorong batas-batas kreativitas yang mungkin ada di industri musik.
Sumber dari Putusan.co.uk
Penafian: Informasi yang diuraikan di atas disediakan oleh Verdict.co.uk secara independen dari Alibaba.com. Alibaba.com tidak membuat pernyataan dan jaminan mengenai kualitas dan keandalan penjual dan produk.
