急速なテクノロジーの進歩を特徴とする時代において、音楽業界は、人間が作成した曲とますます区別がつかなくなるソフトウェアを生成する能力により、変革的な破壊を経験しようとしている次の分野の XNUMX つです。 YouTube がユニバーサル ミュージック グループ (UMG) と協力して Music AI インキュベーターを設立したという発表は、このテクノロジーを活用して音楽業界の状況を再構築するための画期的な一歩を意味します。
ミュージシャンとマシンが一緒にジャムるとき
YouTube は、ソングライター兼プロデューサーの Anitta を含む、業界で最もクリエイティブなミュージシャン、ソングライター、プロデューサーとコラボレーションしています。 ソングライター兼プロデューサーのビョルン・ウルヴァース。 ミュージシャン、作曲家、プロデューサーのドン・ウォズ。 コロンビア人のミュージシャン、フアネス。 プロデューサーはルイ・ベル。 作曲家マックス・リヒター。 ソングライター兼プロデューサーのロドニー・ジャーキンス。 シンガーソングライターのロザンヌ・キャッシュ。 OneRepublicのソングライター兼プロデューサーのライアン・テダー。 ラッパー、ミュージシャン、起業家、慈善家のヨー・ゴッティ。 そしてフランク・シナトラの財産。
このパートナーシップでは、大手音楽レーベルとアーティストの専門知識を結集することで、AI 主導の作曲ツール、音楽制作技術の強化、より没入型の音楽体験の開発を加速したいと考えています。 ただし、アーティスト、著作権、クリエイティブコントロールへの潜在的な影響を考慮することが重要です。
生成音楽における倫理的考慮事項: AI が生成したメロディーの所有者は誰ですか?
この質問は多くの課題を引き起こします。 生成 AI 音楽の問題は、誰もがアーティストの作品を使用して AI モデルをトレーニングし、適切な承認や支払いなしにそれを再利用して新しいコンテンツを生成できることです。これはクリエイティブ業界全体で私たちが目撃している問題です。 たとえば、ドレイクとザ・ウィークエンドの声を再現した AI の曲が人気になったとき、UMG はその曲を Apple と Spotify Music から引き抜きました。 このような種類のケースでは、アーティストは創造的な決定や新しいコンテンツへの貢献に対して報酬を受け取るべきです。 ただし、このようなシナリオでの公正な報酬を決定するのは複雑です。 目標は、AI が生成する音楽を形成する際の人間の創造性の価値を認め、アーティストがその関与に対して適切な報酬を確実に受け取るようにすることです。
YouTube は、著作権者の利益とプラットフォーム上のクリエイティブ コミュニティの利益のバランスを保つためのシステムに、長年にわたって巨額の投資を行ってきたと述べています。 同社は、生成 AI が著作権侵害、誤解を招くデータの拡散、スパムなどの違法行為に悪用されるのを防ぐために、これらのシステムを拡張する予定です。 さらに、AIツールを使用してこの種の情報を識別する予定です。
未来は何を保持していますか？
視聴者とアーティストを保護するため、YouTubeはAIを活用したテクノロジーへの投資を増やし、著作権管理ツールであるContent IDを改善すると発表した。 このパートナーシップは、音楽業界の進化における極めて重要な瞬間を示しています。 地理的な境界を越えて、音楽業界でクリエイティブに可能なことの限界を押し広げているコミュニティ構築ツールのおかげで、ファンのエンゲージメントは新たな高みにまで成長しました。
ソースから 評決.co.uk
免責事項: 上記の情報は、Alibaba.com とは独立して Verdict.co.uk によって提供されます。 Alibaba.com は、販売者および製品の品質と信頼性についていかなる表明も保証も行いません。
